ACCURSIO ANTONIO CORTESE
COMPOSITORE, PIANISTA, SOUND DESIGNER
Accursio Antonio Cortese è un compositore, pianista e sound designer italiano con un catalogo sinfonico, cameristico, sacro e cinematografico eseguito in tutto il mondo. Dal linguaggio musicale eclettico, in cui la tradizione colta dialoga con il jazz e l'elettronica, plasma il suono nella sua dimensione fisica e multimediale. È docente ordinario della cattedra di Teoria Ritmica e Percezione Musicale presso il Conservatorio "A. Scarlatti" di Palermo.
Nato a Castelvetrano il 13 giugno 1980, all'età di cinque anni inizia lo studio della musica e dell’organo con il nonno Domenico Imbornone, già direttore della banda “G. Verdi” di Sciacca. Presso il Conservatorio di Musica “V. Bellini” (oggi "A. Scarlatti") di Palermo consegue il Diploma in Pianoforte con Onorato Buogo e la Laurea di I e di II livello in Composizione con 110/110, lode e menzione di merito sotto la guida di Marco Betta. Successivamente ottiene il diploma di alto perfezionamento in composizione con il massimo dei voti con Ivan Fedele presso l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma.
Si specializza nella composizione di musiche per film con il Premio Oscar Luis Bacalov e nell’Opera con Giorgio Battistelli, entrambi presso l’Accademia Musicale Chigiana di Siena. Studia Direzione d’Orchestra con Carmelo Caruso, musica corale e Direzione di Coro con Marco Ghiglione. Segue inoltre i corsi di Teoria e Morfologia Musicale e di Storia della Musica presso l'Università degli Studi di Palermo con i professori D. Oliveri e P.E. Carapezza.
Approfondisce la Musica Jazz frequentando i seminari internazionali di Siena, dove studia Composizione e Orchestrazione Jazz con Giancarlo Schiaffini e Bruno Tommaso, arrangiamento per Big Band con Giancarlo Gazzani ed Analisi delle Forme Jazz con Stefano Zenni. Presso “Roccella Jazz” (Roccella Jonica) frequenta i seminari di Composizione Jazz con Stefano Bollani, di improvvisazione con Danilo Rea e il Laboratorio di Cinema e Jazz con Salvatore Bonafede e con i registi Ciprì e Maresco. Continua il perfezionamento in Pianoforte e Improvvisazione Jazz con Dado Moroni presso l’Accademia Musicale Siciliana “E. Randisi” di Piazza Armerina e con David Kikoski presso la scuola di musica “Palermo Jazz”.
Nel 2014 vince il bando della “Biennale Opera College” di Venezia per la produzione di un’opera. Nello stesso anno, su commissione della Fondazione ICO, scrive gli arrangiamenti e le orchestrazioni per i Sud Sound System e compone per l’Orchestra Sinfonica Tito Schipa l’opera in un atto From B612 per soli, orchestra ed elettronica. Per il Cinema ha composto ad oggi tredici colonne sonore. La sua produzione sacra comprende lavori come il CREDO per soli, coro di voci bianche, coro e orchestra; la Missa Brevis per voci bianche e 7 violoncelli; l'Ave Maria (1995) per coro femminile, pianoforte e orchestra d’archi; Super flumina Babylonis (2008) per 16 voci a cappella; lo Stabat Mater per soprano, tenore, coro e orchestra; il Pater Noster per coro maschile e 9 strumenti; e il De Profundis per coro e live electronics.
La sua musica è pubblicata da prestigiosi editori: Suvini Zerboni – Sugar Music (Milano), Stradivarius Edizioni (Milano), Sconfinarte Edizioni (MI) e Isuku Verlag (Monaco di Baviera).
Tra i suoi lavori discografici più recenti per Stradivarius Italia Dischi spicca Peregrinatio, una raccolta di 10 composizioni per strumento solo affidata a interpreti di fama internazionale. Ha inoltre curato gli arrangiamenti del nuovo album del cantautore Ivan Segreto, Oltre le rive.
La sua musica è regolarmente eseguita in Italia e in diverse parti del mondo (USA, Messico, Argentina, Finlandia, Russia, Svizzera, Francia, Romania) in luoghi prestigiosi come l’Auditorium “E. Morricone” - Parco della Musica di Roma, l’Auditorium della Rai, l’Auditorium “G. Arvedi” di Cremona, l’Anfiteatro Romano di Lecce, l'ECEM (Espacio Colectivo de Experiencias Musicales) in Argentina, il Teatro Studio di Lugano (LAC) e il Teatro Politeama di Palermo. I suoi lavori sono presentati presso importanti istituzioni tra cui La Biennale di Venezia, Nuova Consonanza, la Fondazione ICO-Tito Schipa, l'Accademia Filarmonica di Mar del Plata (Argentina), il Como Contemporary Festival e il Cilea Opera Festival (Reggio Calabria), le Orestiadi di Gibellina, gli Amici della Musica di Palermo ed altri. Le sue opere sono state trasmesse su Sky Classica, Rai Radio 3 ed Euroclassical Tv.
Tra gli interpreti della sua musica figurano prestigiosi ensemble e solisti di chiara fama come: Ex Novo Ensemble, Lugano Percussion Ensemble, Ensemble Aural, Ensemble Novecento dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Orchestra Sinfonica Tito Schipa, Orchestra Sinfonica Vincenzo Bellini, Orchestra da Camera “Gli Armonici”, Trio Siciliano, Quartetto Noûs, il quintetto di fiati Senzaspine, Emanuele Arciuli, Paolo Oreni, Duccio e Vittorio Ceccanti, Alda Caiello, Alessandro Lo Giudice, Georgy Gusev, Maruša Brezavšček, Marina Boselli, Anna Piroli, Alessandro Tirotta, Alexis Nicolet, Joel Imperial ed altri.
Profondamente legato alla sua terra, dal 2005 al 2011 ha diretto il Coro Polifonico delle Terme di Sciacca e l’Orchestra da Camera “V. Bellini” di Palermo, svolgendo un’intensa attività concertistica in grandi produzioni come il Requiem di Mozart, il Gloria di Vivaldi e il Messiah di Händel e il proprio oratorio Via Lucis. È stato direttore artistico di “Sciacca Jazz” dal 2005 al 2008 e, su commissione del Comune di Sciacca, ha composto l’inno comunale per la città per coro ed orchestra su testo del poeta dialettale Vincenzo Licata. Svolge inoltre l’attività di organista nella Chiesa di S. Giuseppe in Sciacca e di producer e arrangiatore presso il proprio studio di registrazione, il 4equaranta Recording Studio, sito in Sciacca(AG).
La sua discografia legata al territorio e alle contaminazioni include l'album in trio Ambetre (2009, piano, bass e drum) con riletture in chiave jazz di melodie siciliane; Effetto Doppler (2019) con il duo “Hommage” insieme alla fisarmonica di Michele Bruno, che rivisita in modo singolare successi pop, soul, classici e jazz; e l'album Ricoita (2021) con il gruppo folk-prog degli Sciarabbà, del quale è stato autore, fondatore, pianista, tastierista ed arrangiatore.
Prima di assumere l'attuale ruolo a Palermo, ha insegnato Teoria ed Analisi dell’armonia presso lo stesso Conservatorio Scarlatti; Teoria Ritmica e Percezione Musicale presso il Conservatorio "A. Toscanini" di Ribera; Teoria, Solfeggio e Pianoforte presso il Liceo “Meli” di Palermo; Storia ed Estetica della Musica presso l’Istituto Musicale “Navarra” di Gela. Presso la Scuola Civica Musicale “Città di Menfi” ha insegnato Lettura, Elementi di Armonia ed Analisi delle Forme Compositive, Teoria Musicale ed Ear Training, e successivamente ha tenuto la cattedra di Armonia ed Elementi di Composizione, Pianoforte e Storia della Musica. Nel 2010 ha inoltre curato un corso di aggiornamento per docenti sul rapporto “Letteratura-Musica” presso il Liceo Classico “T. Fazello” di Sciacca.